“Lontano dai salotti parigini, Chanel trovò a Biarritz modi diversi di essere e di vedere, di muoversi e di essere liberi. Ne fece il suo piedistallo per la moda. È un luogo che offre il perfetto equilibrio tra funzione e finzione. Tra artisti, operai, nobili, marinai e la natura, tutti e tutto condividevano lo stesso palcoscenico, convivendo come una normalità. Ognuno aveva un ruolo da svolgere”.
Parola del direttore creativo di Chanel Matthieu Blazy, che, con la sua prima collezione Cruise per la maison francese sceglie di sfilare nella località francese della costa basca francese, dove Gabrielle Chanel compì la sua rivoluzione. La collezione intitolata “Sous le salon la plage”, racconta come a Biarritz, Gabrielle Chanel aprì il suo primo atelier e presentò le sue prime collezioni, che aprivano a una nuova visione della moda, legata certamente alla tradizione sartoriale, ma soprattutto aperta a un abbigliamento più confortevole.
Coco Chanel volle liberare le donne dalle catene delle convenzioni imposte dalla società, insegnando a vivere la natura, la vita all’aria aperta, abbronzandosi al mare, sulla spiaggia, con il sole sul corpo rivelato dai costumi da bagno e il vento finalmente tra i capelli. La praticità e il comfort nei movimenti venne raggiunto con i suoi nuovi capi in jersey e con l’abbigliamento sportivo. Matthieu Blazy celebra la costa basca con un approccio giocoso, sperimentando modi di essere e di vedere disinvolti, dalla funzionalità dell’abito nero alla fantasia del long dress a sirena, fino al folk di gonne gipsy che non si sono mai viste da Chanel.
Sfilano anche i proverbiali tailleur bicolore, ma sono moderni, disinvolti, così casual-chic. In pedana tutto è all’insegna dell’ironia e del rigore, dai costumi da bagno completi di cuffiette, alla sontuosità degli abiti da sera, i codici gerarchici dell’abbigliamento vengono abbandonati. Il salotto si fonde con la spiaggia, il comfort si allea con la raffinatezza e la riga basca funge da filo conduttore. In perenne movimento, dagli svolazzanti completi in foulard di seta e dalle fruscianti gonne in rafia, fino ai completi in tela di cotone lavato, il piacere fisico di vestirsi e svestirsi – così il costume da bagno diventa elemento chiave – domina la collezione. Piacevoli ai sensi e sperimentali, i tessuti richiamano il mondo naturale e lo sport: sete fluide, tweed elastici, morbide maglie ricamate e scintillanti ricami di paillettes a squame di pesce per moderne sirene.
Il logo della doppia C è parte dell’architettura degli abiti. La lettera introdotta da Coco nell’abbigliamento negli anni Trenta con i suoi contorni sinuosi denota la rigorosa firma di Gabrielle Chanel.
Gli accessori, soprattutto le borse raccontano di viaggi e di vacane, spaziando tra praticità e giocosità attraverso varie proposte. Dalla borsa a valigetta al borsone da viaggio di grandi dimensioni. Dalla borsa impermeabile alla grande sacca da spiaggia a righe.
Le scarpe spaziano dalle eleganti decollete con tacchi Art Déco ai sandali minimalisti con tacco.
ABITO NERO DI CHANEL – Ho imposto il nero; è ancora in auge oggi, perché il nero cancella tutto il resto”. Gabrielle Chanel
“Si parla molto dell’abito della vendetta: questo potrebbe essere considerato l’originale”.
Matthieu Blazy
Un classico non è mai un classico fin dall’inizio: spesso è una rivoluzione. È il caso dell’abito nero di Gabrielle Chanel. Funzionale, preciso e accattivante nella sua semplicità, rappresentò un’innovazione audace nel 1926, nel pieno dell’alta moda sfarzosa. Quell’anno, Vogue lo definì la “Ford” di Chanel. Eppure non era un capo sconosciuto. Piuttosto, furono la maestria artigianale e il contesto – per non parlare della pubblicità – a trasformare l’abito e il suo pubblico. L’abito e il suo colore erano da tempo familiari alle donne che lavoravano, tra cui domestiche, commesse e suore di convento. L’innovazione di Gabrielle Chanel – che, dopotutto, era stata una commessa cresciuta in un convento – fu quella di far sì che le signore dell’alta società desiderassero assomigliare alle donne che le servivano, con dedizione e precisione. Le fece desiderare di assomigliare a lei. Ora dovevano trovare un proprio significato nell’indossare un abito del genere. Questo potrebbe essere visto come una forma di vendetta.
L’abito nero di Chanel ha segnato un cambio di paradigma. Ciò che poteva essere considerato “alla moda” sarebbe diventato “archetipico”. Qui, chi lo indossava veniva finalmente reso visibile: senza fronzoli, fiero e senza scuse per se stesso. L’abito nero, come “abbigliamento da lavoro” che sfumava le gerarchie venendo indossato da diversi strati sociali, avrebbe poi trovato un’eco nella seconda metà del secolo scorso nei jeans di denim. Si pensa che il denim stesso abbia avuto origine nel sud della Francia, a Nîmes.
In questa collezione Cruise, Matthieu Blazy presenta come primo look l’abito nero di Gabrielle Chanel del 1926. Riprendendo lo schizzo originale d’archivio, il disegno dell’abito ampiamente diffuso nel 1926 non mostrava un grande fiocco visibile sul retro. Oggi, questo dettaglio viene trasposto in una pochette. La collezione abbraccia anche le tradizioni di molte forme di abbigliamento da lavoro francese, dalla marinière del marinaio al ‘bleu de travail’, sostenendone sia la funzione che lo status fittizio e ribelle.
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