“La metropolitana di New York appartiene a tutti. Tutti la usano: ci sono studenti e
innovatori; statisti e adolescenti. È un luogo pieno di incontri enigmatici ma meravigliosi, uno scontro di archetipi pop, dove ognuno ha un posto dove andare e ognuno è unico in ciò che indossa. Come nei film, sono gli eroi delle loro storie”.
Matthieu Blazy, nuovo direttore creativo di Chanel, ha “scelto la metropolitana di New York per la sua sfilata debutto, dove ha presentato la collezione di alto artigianato Chanel Metiers d’Art 2026. Per lo stilista “la metro è il grande livellatore. Tutta la vita umana è qui. In continuo mutamento, in continuo divenire ma mai essere, la metropolitana è un microcosmo di New York e una metafora della moda stessa. C’è sempre dramma dietro ogni angolo e un fascino per chi si potrebbe incontrare”.
Inizialmente ispirato dai soggiorni di Gabrielle Chanel a New York nel 1931, durante il suo viaggio di andata e ritorno da Hollywood, Matthieu Blazy ripropone questa associazione cinematografica per la collezione. In origine, le aspirazioni del magnate del cinema Samuel Goldwyn per la moda uptown furono l’impulso per questa associazione cinematografica con Chanel. Eppure fu nel centro di New York, piuttosto che a Hollywood, che Gabrielle Chanel riacquistò la sua fiducia nel fascino democratico e globale di Chanel. Poco prima del suo viaggio di ritorno a Parigi, scoprì coloro che in centro avevano adottato lo stile Chanel a modo loro. Trovò che questa celebrazione pop dei suoi abiti fosse la forma più sincera di adulazione. Gabrielle Chanel tornò in Europa, rinnovata – uno dei tanti motivi per cui Chanel amava New York.
Ecco quindi la “cultura metropolitana” di Chanel, dove l’ordinario diventa straordinario, con l’aiuto dei Metiers d’Art. Di respiro cinematografico, la collezione presenta una gioiosa carrellata di personaggi. Ci sono supereroi, adolescenti e signore, ragazze lavoratrici e ballerine, donne che pranzano e madri in movimento, ognuno visto attraverso una lente cinematografica, inclusa la stessa Coco Chanel. In breve, tutto lo scintillio e la grinta della Grande Mela, sia nella realtà che nell’immaginazione.
Muovendosi attraverso lo spazio e il tempo, dagli anni Venti, dalle stravaganze Art Déco a una nuova realtà diventa una fusione di periodi e di personaggi racconta una storia non lineare che ha al centro l’artigianato dei Métiers d’Art. Ironica ed elegante, pragmatica ed eccentrica, con questa collezione si dipana una storia d’amore tra Parigi e New York, un mix dell’eccezionale savoir-faire delle Maison d’art di le19M unito al potere dell’impatto pop. Ogni capo è una lettera d’amore all’intensità e all’emozione di un’artigianalità eccezionale.
In questo trionfo di artigianato raffinato e cultura pop, si manifesta uno stile elegante e spiritoso. Il denim lingerie si abbina a ricami complessi, evocando un nuovo tipo di abbigliamento western. Un abito Art Déco d’archivio viene riconfigurato e ricamato da Lesage con piume sfrangiate di Lemarié. I pantaloni chino sono effetto nudo; il motivo della camicia maschile viene ancora una volta rivisitato e arricchito da una catena Chanel. Abbondano le mutazioni giocose, così come i piaceri personali nascosti per chi le indossa.
Le minaudière hanno sorprese nascosti: quell’ostrica ha una perla dentro, così come un più evidente l’intento malizioso sotto forma di noci di cocco e mele smaltate, il gingillo turistico esaltato. Questi piccoli capolavori si uniscono a una sfavillante gamma di gioielli, dai cabochon in vetro a cubetti di ghiaccio ai colibrì déco, realizzati dagli orafi di Goossens. Mentre una molteplicità di fodere in seta dipinte a mano presenta motivi della città, persino Coco Chanel che porta a spasso il suo cane con il famoso skyline di New York sullo sfondo.
Le figure distintive del quartiere, l’idea della “giungla urbana” e gli animali domestici, mistici e mitologici della città si fondono. Sfila una signora vestita con un elegant tweed leopardato fiammato, appositamente commissionato e tessuto a mano da Lesage.
Mistero. Chi è quella lady chic che indossa il tailleur nero corto e impeccabile di Chanel? Porta una classica borsa a patta in pelle nera con intarsi a squame dorate, che danno l’illusione di un coccodrillo dorato. E chi sarà quella signora che indossa una gonna a tulipano con motivo leopardato dipinta a mano? Solo la frangiatura su ogni petalo ha richiesto agli artigiani diversi giorni da realizzare. E laggiù, chi è quella donna con la sottoveste anni Trenta tagliata in sbieco? Il suo ricamo, una moltitudine di pesci scintillanti – un motivo Art Déco – a strati ma flessuosi, è stato realizzato dagli artigiani dell’Atelier Montex. Mentre le classiche slingback realizzate a mano di Massaro ne sono il punto di riferimento, in tradizionale e delicata pelle di capretto – il design della stessa Coco Chanel – o in una moderna stampa animalier maculata in shearling rasato.
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